Галерея Portal 11 представляє персональну виставку Ігоря Волкова – Ткачинського «Ритми світла». 18.01.2025-16.02.2025.
Ця виставка — подорож крізь час і простір, де минуле перетворюється на імпульс для нового. Центральний образ — «Театр серця » — це метафора очищення, плинності та зв’язку з традицією, що відсилає до спадщини Сезанна й великих майстрів світового мистецтва.
Фігури оголеної натури й експресивні натюрморти створюють ритмічний танець форм і кольорів, де кожен відтінок звучить, мов акорд у джазовій композиції. У цих роботах втілено дух експериментальної музики, японського джазу, а також точність бойових мистецтв.
Тонкі паралелі з японськими літографіями та східною естетикою переплітаються з динамікою абстрактного експресіонізму. Усе це — не лише оммаж традиціям, але й відображення особистого досвіду автора, трансформованого через абстрактну призму.
«Ритми світла» — це роботи, мов дихання світла й тіні, де колір і рух зливаються в медитативний потік, нагадуючи про те, що краса виникає на перетині випадковості й майстерності.
“Кінсугі полотна: нове життя мистецтва”
Напередодні виставки, картини Ігоря Волкова-Ткачинського були неочікувано частково знищені: натурниця,яку він зображував, пошкодила частину полотен з майстерні. Цей момент міг стати кінцем для творів, але художник обернув його по-своєму .
Ігор звернувся до японської традиції кінсугі – давнього мистецтва відновлення пошкодженого посуду, де тріщини заповнюють золотом, підкреслюючи історію предмета. Згідно з цією філософією, кожна тріщина додає нової краси та унікальності, перетворюючи недосконалості на частину цілісного образу.
Використовуючи цей принцип, художник відновив полотна, з’єднавши порізані частини та вкривши шви золотими лініями. В результаті картини не просто збереглися, а й отримали нову форму – тепер розрізи стали частиною їхнього художнього висловлювання.
Цей проєкт демонструє здатність мистецтва до відновлення та трансформації, нагадуючи про те, що навіть руйнування може стати початком чогось нового.
Ігор Волков-Ткачинський, автор нової класики, народився в Чернігові в 2000 році. Митець, чия творчість поєднує традиційні й сучасні підходи, його роботи досліджують тему сприйняття через зображення руху, вібрацію кольору та форми через динамічний живопис.
Ранні впливи автора включають вуличне та класичне мистецтво, що сформували основи його художнього стилю. Роботи Ігоря часто відсилають до різних періодів історії мистецтва та таких напрямків: абстрактний експресіонізм, кубізм, французький живопис та Японська літографія.
Він вважає, що мистецтво — це територія свободи, де немає місця для помилок. У своїй творчості він довіряє процесу, дозволяючи емоціям і символічним образам, що приходять із середини, вести його.
Художник переконаний, що картини необхідно не бачити, а відчувати, адже кожен твір — це енергія, яка знаходить відгук у серцях глядачів.
Значний вплив на творчість також справили бойові мистецтва, а також східна філософія, яка стала частиною його світогляду.
Перша професійна виставка відбулась у 2020 році в Чернігівському музеї Галагана , надалі вже у персональні та групові проєкти у київських галереях: “NU ART”, в 2022 році в Національному музеї «Київська картинна галерея» , Музеї Історії Києва.
Одна з робіт Ігоря — «Соняшники» (2022) — входить до колекції Національного музею, що підкреслює місце його творчості в контексті сучасного українського мистецтва.
Київ, вул. Трьохсвятительська, 11.
Середа – неділя 11.00 – 19.00
Понеділок – вівторок — вихідні
+38 (063) 397 34 57
artportal11@gmail.com
portal11.com.ua
facebook: galleryportal11
Instagram: gallery_portal11
